对于成年人而言，潮玩就是“属于大人的童心玩具”。近年来，随着盲盒的兴起，潮玩也从原来的小众收藏品成为了如今的大众消费品，深受喜爱国潮文化、二次元文化的年轻群体追捧，这也让不少潮玩设计师迎来属于自己发展的春天，其中就包括鹿城本土的一位年轻设计师——余一。

　　余一的工作室位于鹿城东片闹市区一个住宅小区的顶层。工作室并没有想象中的那般杂乱，客厅墙面上、橱柜中，潮玩展品错落有致地“陈列”着。对于余一而言，这些新奇的“小玩意”是设计的灵感之源，也是她人生转折的重要见证者。

　　将时钟拨回2018年，那是余一第一次到上海参观了著名的手办模型展以及国际潮玩展。展览上，各色天马行空设计理念的“玩偶”立刻抓住了她的心。“更像是成年人的小玩具，除了有观赏意义以外，里面还蕴藏了不少设计人的独特想法和理念，收集的过程，就像是在听他们讲故事。”正是这一年，余一选择成为了一名潮玩爱好者，开始不断收集合心意的潮玩藏品，并将它们精心摆放在家中，无数属于设计师的故事就这样一一呈现在她眼前。

　　再之后的故事，便是余一决定成为一名潮玩设计师。“回望自己的设计生涯，其实我一直在做自己喜欢的事。毕业之后，我成为了一名平面设计师，后面慢慢地对纹身产生了兴趣，不仅自己纹，还尝试给别人设计图样。接触到潮玩，我发现这个小小的玩具可以展现我的美学观念和设计理念，不如就转行做潮玩设计。对我而言，兴趣爱好变成工作，是一种快乐。”从藏家到设计师，从爱好者到从业者，这样的身份转换余一习以为常。

　　余一设计的第一个产品，也与她“随爱而为”的人生态度很像，名字叫Moi，是一只酷似猫咪的小人，下垂的嘴角表达着对周遭不屑一顾的态度，大大的星星眼似乎只为自己感兴趣的事物而闪耀。“设计灵感来源于猫咪，因为它是一个自我独立的生物，从来不会觉得自己是人类的宠物，做事也都是随心所欲。取名Moi一则是因为它与温州方言的猫儿有点像，另一方面是这个单词在法语里面，是‘我’的意思，也很好地表达了动物独立的性格。”余一介绍。

　　做设计师最有成就感的时刻，莫过于看到玩具成型，在市场上发售。这也意味着，余一不能再保持一开始收集盲盒时那种“只要我喜欢”就可以的态度，她需要在市场需求和个人爱好之间找到一个良好的平衡点。

　　“Moi只是一个底座，我会在上面不断地融合灵感产出新的衍生作品，然后进行变换涂装。在这个过程中，需要不停地改稿，不断审视自己的作品，是否能够在最大限度保留个人审美的前提下，与市场的销售大趋势相契合。产出的战线也被无限拉长，一般从设计到成稿，最快要3个月，最慢要花上半年时间。”余一告诉记者。

　　在不断寻求平衡的过程中，余一和她的团队成功发售了20余款玩具，拥有5000人的核心粉丝群。其中最热门的一款手作玩具更是在二手平台标价达到5位数。余一也凭借自己创作的潮玩成功实现了身份的蜕变，从一个收藏家转而成为了上海PTS国际潮流玩具展、北京国际收藏玩具与艺术创意展览会等著名潮玩展会上活跃的鹿城面孔。

　　如今，在设计之余，余一开始走访温州各地的非遗传承人，她想从传统文化中汲取新的设计灵感。“我们小时候不是都听过《小马过河》的民间故事吗？我想要以它为创作原型，以瓯窑为载体，设计一款将传统技术与现代潮流审美相结合的新IP，展现温州传统非遗的新面貌。”余一向记者畅谈了她对未来的设想。